Поклонники Джексона поминают поп-идола в первую годовщину его смерти

Поклонники Майкла Джексона в пятницу отмечают годовщину со дня безвременного, на 51-м году, ухода из жизни короля поп-музыки.

Джексон скончался 25 июня 2009 года в возрасте 50 лет от передозировки сильнодействующих препаратов во время подготовки к серии из 50 концертов, которые певец готовился дать в Лондоне. Артист был похоронен в Лос-Анджелесе более двух месяцев спустя - 3 сентября.

В первую годовщину смерти короля его поклонникам разрешат возложить цветы на мемориальном кладбище Форест-Лоун, где похоронен артист. Полиция Лос-Анджелеса сообщила, что намерена обеспечить усиленную охрану мемориала и дома, в котором проживает семья Джексонов. Силы правопорядка возьмут под охрану мемориальное кладбище, начиная уже с 6 утра по местному времени. Полиция ожидает, что у мавзолея Джексона соберутся тысячи его поклонников.

Внутрь сооружения, где покоятся останки короля поп-музыки, будут допущены только родные и близкие Майкла, которые, по сведениям газеты "Лос-Анджелес Таймс", планируют провести этот день в уединении за городом.

На официальном сайте американской суперзвезды открыта страница для его поклонников, которые присылают туда свои соболезнования и слова благодарности певцу, к которому они чаще всего обращаются как к живому. Большинство клянутся в вечной любви к своему кумиру. На данный момент в электронной книге памяти оставили записи уже почти 650 тысяч человек. Организаторы полагают, что не менее миллиона фэнов со всего мира посетят в этот день официальный сайт кумира.

Пользователи социальных сетей Twitter и Facebook также в этот день проводят акцию "Спасибо, Майкл Джексон". Многие радиостанции и телеканалы США объявили, что  весь этот день посвятят творчеству Джексона.

Его жизнь и смерть уже стали целой индустрией, а имя - одной из самых успешных торговых марок. Лишь уход из жизни сделал возможным для Джексона расплату с преследовавшими его кредиторами.

По данным издания Billboard, за год после смерти Майкл Джексон заработал около 1 миллиард долларов. Только его поместье "Неверленд" выросло за годы в цене на 250 миллионов долларов. Хотя пока окончательно не выяснено, кто унаследует состояние автора "лунной походки". Дети Майкла - сыновья Принц и Принц Майкл Второй по прозвищу Бланкит ("Одеяло") и дочь Пэрис - живут с бабушкой Катерин Джексон в Калифорнии.

Безвременно ушедший кумир, по версии журнала Forbes, может стать самым богатым покойником. Его альбом "Триллер" (1982) до сих пор считают бестселлером - он становился платиновым - то есть проданным в количестве свыше миллиона экземпляров - 29 раз. За год после скоропостижной смерти поп-короля, только в США было продано 8,3 миллиона экземпляров его альбомов.

Клип Джексона "Триллер" занесен в "Книгу рекордов Гиннесса" как самый успешный в мировой поп-культуре. А самым дорогим за всю историю эксперты назвали его клип "Крик", который обошелся в 7 миллионов долларов. В 1995 году композиция получила награды в 11 номинациях музыкального телеканала МТВ.

Скончался один из известнейших чикагских джазменов Фред Андерсон

Один из наиболее известных саксофонистов Чикаго Фред Андерсон скончался на 81-м году жизни, сообщает в пятницу агентство Ассошиэйтед Пресс со ссылкой на сыновей покойного - Юджина и Майкла.

Широкая известность к умершему в четверг тенор-саксофонисту Андерсону пришла в 1990-е годы, когда музыкальные компании начали широко продавать его записи и он стал регулярно выступать на джазовых фестивалях США и Европы.   

В 1982 году Андерсон открыл в Чикаго клуб Velvet Lounge, ставший джазовой Меккой города, где выступали известнейшие музыканты. В первые годы существования клуба Андерсон вел его дела в одиночку - он сам взимал плату за вход и даже в одиночку убирал мусор со сцены.

Причина смерти музыканта не сообщается.

Премьера балета Стравинского "Петрушка" завершит сезон Большого театра

Премьера балета "Петрушка" Игоря Стравинского в хореографии Михаила Фокина состоится в Большом театре 2 июля, она войдет в программу одноактных балетов наряду с балетами "Русские сезоны" и "Треуголка", посвященную столетию "Русских сезонов" Сергея Дягилева, которая завершит сезон театра, сообщили в пресс-службе Большого.

В театре стараются по возможности восстановить уникальные декорации и костюмы, созданные Александром Бенуа специально для спектакля в Большом почти столетие назад, которые до сих пор хранятся в музее Большого театра и в Бахрушинском музее. Возобновляет "Петрушку" известный петербургский балетмейстер Сергей Вихарев.

"Балет "Петрушка" идет по жизни вместе со мной, - сказал в интервью Вихарев. - Когда я еще был студентом хореографического училища имени Вагановой, мой педагог начал работать со мной над монологом Петрушки, который вошел в мой концертный репертуар. В 2000 году я поставил этот балет в Мариинском, затем перенес его в Новосибирский театр оперы и балета, и вот сейчас работаю над вариантом 1921 года в Большом".

Балетмейстер отметил, что, когда спектакль переносится в другой театр, в него вносятся изменения в зависимости от того, кто исполняет в нем роли. "Здесь, в Москве, танцовщики обладают замечательными способностями драматических артистов: чувствуется влияние соседа - Малого театра, - сказал Вихарев. - В балете "Петрушка" актерская составляющая чрезвычайно важна". Он интересен тем, что представляет собой не просто классические вариации, а синтез драматического и танцевального искусства, добавил он.

Некоторые танцовщики отмечают сложность музыки Стравинского для танца, но Вихарев считает, что дело не в том, что она сложна сама по себе, а в ее непривычности русскому слушателю. "Эта музыка Стравинского впервые была исполнена в Париже, на Западе с ней живут почти сто лет. От нас после 1920-х эта музыка ушла, Стравинский был объявлен модернистом, его не исполняли. Русская публика была отлучена от этой музыки", - пояснил он. Ситуация изменилась лишь в 1960-е годы, но до сих пор творчество Стравинского не вошло в русскую культурную жизнь столь же глубоко, как в европейскую, и посему считается сложной, добавил балетмейстер. "Всем давно понятно, что Стравинский был великим наследником Чайковского, Глинки, он повлиял на развитие музыкального театра в ХХ веке, его музыка диктовала новые формы в балетном искусстве", - заключил он.