Коллекция произведений Жана Кокто ушла с молотка за полмиллиона евро

Британский аукционный дом Bonhams продал в Лондоне примерно за 500 тысяч евро коллекцию рисунков, пастелей и керамических изделий известного французского писателя, драматурга, художника, кинорежиссёра и театрального деятеля Жана Кокто, сообщает агентство Франс Пресс.

Самая большая сумма - более 56 тысяч евро - была заплачена за картину "Девушка из Милли" (Jeune Fille de Milly), написанную в 1951 году.

В числе лотов, которые нашли покупателей, были также портреты знаменитых современников Кокто - Пабло Пикассо, Сергея Дягилева и Чарли Чаплина.

Всего было продано 82 из 95 выставленных на торги лотов из коллекции производителя часов класса "люкс" Северина Вундермана (Severin Wunderman), который скончался в 2008 году. Считается, что у Вундермана была наиболее полная коллекция произведений Кокто.

В Театре Ермоловой будут играть неизвестную пьесу Теннесси Уильямса

Премьера спектакля "Под проливным дождем без шляпы" по неизвестной пьесе Теннесси Уильямса состоится в Москве на сцене Драматического театра имени Ермоловой в пятницу, сообщили в пресс-службе театра.

Текст пьесы, которая в оригинале называется "Весенняя гроза", привез в Россию из США известный телеведущий Виталий Вульф, он же предложил театру кандидатуру режиссера Александра Огарева.

"Пьеса практически не имеет сценической истории - она была поставлена лишь раз в Сан-Франциско, - рассказал режиссер. - Это произведение еще не всемирно известного драматурга, а совсем молодого Уильямса. Но, несмотря на некоторые несуразности, логические несоответствия и несовпадения, в этом материале присутствует невероятное ощущение жизни, страстное желание высказаться на темы, волнующие автора. И в этом смысле эта пьеса Уильямса очень мощная. Она - о пробуждении надежд, о заразительности весеннего настроения, дающего новый импульс жизни. Но гроза и ливень, подчас, все смывают и уносят и погружают человека в настроение безысходности. Весенняя красота и мощь природы становятся живым фоном для страстей и желаний, для разочарований и потерь".

Режиссер подчеркнул, что для этой постановки был очень важен актерский ансамбль, который, по его мнению, удался на славу. В спектакле заняты маститые и совсем молодые актеры, в числе которых народные артисты РФ Наталья Архангельская и Валерий Еремичев, заслуженные артисты Светлана Головина и Ольга Селезнева, а главные роли исполняют совсем молодые Наталья Селиверстова и Антон Семкин.

Огарев работает с произведениями знаменитого драматурга не впервые - ранее он уже ставил спектакль "Стеклянный зверинец" в Российском академическом Молодежном театре.

Неделя Шостаковича пройдет в Камерном театре

В Московском академическом камерном музыкальном театре имени Бориса Покровского с 24 по 30 сентября пройдет Неделя Дмитрия Шостаковича, приуроченная ко дню рождения величайшего композитора XX столетия, сообщили в пресс-службе театра.

Откроется Неделя премьерой возобновленного спектакля "Век DSCH", в котором отражено все пережитое Россией в ХХ веке, это век Шостаковича глазами самого Шостаковича. "DSCH" - музыкальная монограмма, составленная из начальных букв имени и фамилии композитора в немецком написании, присутствующая во многих его произведениях как своего рода автограф, знак личного присутствия.

Автор либретто и режиссер спектакля "Век DSCH" Михаил Кисляров, взяв за основу музыкальные произведения Шостаковича, строго говоря, не предназначенные для сцены, создал драматургически целостный спектакль. В этой работе, по его замыслу, поднимаются вечные вопросы жизни и смерти, природы творчества, противостоянии художника тоталитарной власти, а также судьба еврейского народа в большевистской России.

Созданный в 2006 году с благословения основателя театра, выдающегося оперного режиссера Бориса Покровского, спектакль "Век DSCH" был назван критикой одним из значительных приношений к 100-летию Шостаковича. Теперь после трехлетнего перерыва постановка возвращается на сцену Камерного музыкального театра.

Кроме "Века DSCH", в программу Недели Шостаковича входит легендарный оперный спектакль "Нос" в постановке Бориса Покровского и одобренный самим Шостаковичем, присутствовавшим на репетициях. Спектакль, который сегодня называют "Чайкой" Камерного театра, прошел более 300 раз и с триумфом был показан во многих странах мира. Он до сих пор украшает афишу театра, и по сей день в нем выступают участники премьеры, которая состоялась в 1974 году.